原研哉、深泽直人、佐藤大…100期银座橱窗设计,每一期都是大师级顶尖艺术品

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2001年6月入驻银座,爱马仕的橱窗:“爱马仕剧场”,就没有中断过。

由国际上知名的设计师,每两个月参与设计爱马仕剧场的展示内容,向顾客介绍爱马仕独特的世界观,爱马仕的橱窗,已经成为了世界顶级艺术家和设计师呈现作品的舞台。

为纪念今年1月迎来的剧场第100次橱窗展示,爱马仕举行了回顾“Ginza Maison Hermes Window Display”100期轨迹的“存档”活动,邀请了各界设计师与涉及评论家参与。

 

2017年—物体的知觉

2017.11.16-2018.1.16

【纸之窗】

by Julie Stephen Chheng and Tomas Pons

两位年轻的艺术家在橱窗中,用折纸包装纸创造出一个三维的玩具屋,当你窥视其中,就会有意想不到的事情发生……

7.27-9.26

【时间间隔】

by Aldo Bakker

物品与时间的相互作用,是Aldo Bakker设计手法的主要理念。阴影代表着时间永恒不止的流逝,倒影在墙上的“鹤”,与银杏共同组成亚洲代表性的田园牧歌场景。Aldo Bakker以时间对物体的作用,作为对爱马仕年度主题——“物体的知觉”的回应。

 

2016年—疾驰的自然

7.17-9.26

【在路上】

by 小田幸平

自然界充满了人类无法感知的形态,包括我们熟悉的植物。人类一直用自己的标准来衡量植物,但植物一直改变着自己的形态来适应自然。小田幸平用植物的茎来装饰橱窗,试图颠覆我们对植物的印象,并诠释植物、人类、生产之间共存的自然。

7.17-9.26

【入侵】

by Kate MccGwire

大自然充满了二元的美感,但这种美丽之下涌动着一股暗流,一种原始能量。自然因其辉煌,创造力,效率和功能而无与伦比,Kate通过真实性的语言,来实现这种外与内的力量转化。

 

2015年—流浪到永远

7.17-9.26

【如建筑,如生命】

by 大西麻贵+百田有希/o+h

橱窗的设计者,大西麻贵和百田有希,相信富有个性和独创性的建筑能够在人们的脑海里萦绕不去。人们认为建筑就是不动的,但如果我们想象建筑能够像生物一样逛大街压马路呢?

4.16-5.17

【L’atelier petit h】

by 服部一成


从皮革,丝绸,水晶,到艺术家,设计师,匠人。“Petit h”是一个创意实验室,周游世界各个城市,不断创造出相宜的,有趣的,革新的作品。

 

2014年—质变

7.17-9.26

【铬绿的三月】

by 小泽荣

2014年的主题“质变”,是过去与未来的持续衔接。过去,是细微变化的累积,未来,则是变化之后的时代。小泽荣抓住了这两个纬度交叉的瞬间,在一个秋季的布景下,充满生命力的树木和绿叶改变了室内空间的整个氛围,自然生命充满了爆发力,如同骏马一样的树枝,带领人类稳步进入三月的世界。

3.19-6.6

【爱马“视”】

by Oscar Diaz

万花筒的千变万化和色彩缤纷,给每一个看过它的人,都留下了深刻的印象。而爱马仕也像万花筒一样,无边无际地向世人传达着另一个微观世界。万花筒中的几何图形,与自然界的中动植物的对称图案,都象征着生命世界中变化万端的连续循环。借用万花筒的形式,我们能够看到爱马仕的作品,在宏观和微观上的不断演变。

 

2013年—运动生活

2013.11.14-2014.1.21

【雪国】

by Christina Kim

一场鹅毛大雪的降临,将大地冰封,将地平线抹消,仿佛将全世界都在一瞬间吞没。我们在冰雪中无法辨认方向,就像被空间甩在后面——自然永远是我们冬季比赛的对手。

但当冰雪消除,樱花飞舞的季节又会将人们唤醒,冰凉的天蓝,成为了白色和嫣红,就像是雪的投胎转世。

Christina Kim在橱窗中,表现出自己在童年时代对日本的向往。在精准的计算下,蓬松的“雪花”像是被随意摆设一样布满整个装置的空间,像是雪花和花瓣的漂浮。反射珠光片和阴影相互作用,营造出闪闪发光的效果。

7.18-9.18

【嬉戏】

by 江口悟

运动涉及身心,有特定的规则和风险,但它们首先是愉快的。江口悟用自行车,桨,仙人掌,滑板和排球构成了一个看似不可能的稳定组合,就像有个人在用两条腿保持平衡一样。

爱马仕的产品完美融入了这个用纸制作的场景之中,通过不同层次的组合,表现出了体育的“速度”与“张力”,将普通的物体如同体育运动一样,从世俗中解放出来。

 

2012年—时间的礼物

10.18-11.12

【四季皆宜的男人】

by 佐藤大

模特的迷之站姿,加深了橱窗给人的神秘感。经过精心挑选的爱马仕产品,在翻腾的烟雾中浮动。

靠近橱窗的游客,可以使用带有特殊应用程序的数据平板电脑,来解开这一装置其中的谜团。当你手拿平板,你会看到穿着针织或外套的模特们,协调一致地穿着爱马仕男装系列外套。

佐藤大把橱窗设计与AR技术结合,使得场景能够自由发散,如物质与虚无,碎片与整体,真实与虚幻。用烟雾烘托爱马仕男装系列,强调了收藏品的转瞬即逝和精致性。

5.23-7.17

【色彩的记忆】

by Michael Johansson

Michael Johansson总是能把平凡的东西变得远远不再平凡。他力求简洁,将物体转换成精确的矩形,为崭新的空间创造了崭新的意义。

在爱马仕的橱窗中,数百个从跳蚤市场或百元店被收集来的物品,被紧紧地拼凑成一个单一而坚实的雕塑。它们按照形状和颜色,被有目的地组织起来,整体突出了爱马仕产品联结过去与现在、平凡与非凡的功能。

 

2011年—当代匠人

6.9-7.3

【条纹上的爱马仕】

by 原研哉

这个橱窗是在爱马仕推出“Petit h”产品线时同时推出的,目的是唤醒观众的童趣和童年的自由感。在窗户内,细线条聚集在一起,形成“条文森林”,随着观众视线的移动,条纹图案会展示出全然不同的效果,保证每个角度都有视觉上的惊喜,每一个窗口都投射出独特的视觉存在。

1.27-6.7

【平行工厂】

by paramodel

历史悠久的爱马仕,以其高超的技艺和精湛的产品闻名于世。每一份爱马仕的产品都包含了匠人们的专注和奋斗。因此,这些匠人们所处的工厂正如一个钢铁巨人,不眠不休地生产。

在橱窗中,paramodel团队创造了一个虚拟车间,带着一种意想不到的音乐感。工厂的工具和设备构成和声,而优雅的爱马仕产品则表现出主旋律,以此向当代的匠人致敬。

 

2010年—传说

9.16-11.16

【在眼睛的透视下】

by 荒神明香

艺术家荒神明香的橱窗表现出一个镜头一样的世界。五颜六色的形状,光线接连出现,并形成朦胧的幻觉结晶,如同从旋转木马上看到的模糊风景。爱马仕的产品在各式各样的镜头中,自由地改变呈现的形式,形成更丰富的视觉效果,极大地激发了路人的想象力。

1.21-3.16

【救世主爱马仕的传说】

by 藤原康宏

在一片名为“工匠”的大陆上,马自古以来就被崇拜和尊敬。在这片大路上呆呆流传着一个故事:一个美丽的女王,自一片云海中出现,伴随着一头金马鬃的强大之马(即爱马仕),为处在无休止的战争和冲突中的世界,带来和平的奇迹……

 

2009年—逍遥游

2009.11.19-2010.1.19

【呼】

by 吉冈德仁

爱马仕的丝巾——永恒的爱马仕标志——在半空中轻轻摇曳,仿佛是因人类的呼吸而轻轻颤动,像是在招呼着路人远离银座的喧嚣,走入一个静谧全新的开始。

5.21-7.14

【爱马仕空间模块】

by Florian Claar

当被要求设计橱窗,探讨主题“逍遥游”时,艺术家Florian Claar立刻设想了超越地球界限的主题。自NASA在1969年成功登月以来,“太空旅行”的想法也一直在影响着美学的发展,由新材料和新造型创造出来的视觉体验,仍然具有标志性和永恒性。

 

2008年—印度幻想

7.17-9.16

【行为绘画】

by Jerszy Seymour

爱马仕产品与散落彩色粉末的明亮组合“行为绘画”,灵感来源于印度的节日“Holi节”。它是印度教的春季庆典,也是最激情最喧闹的印度教宗教节日之一。当水和粉末混合在一起,空气里都是鲜妍的色彩,落在爱马仕的橱窗内,为爱马仕带去新的能量。

3.20-5.20

色素

by 深泽直人

深泽直人在设计爱马仕的橱窗时,完全依靠颜色和形式来描绘主题“印度幻想”。提到印度,首先想到的就是色素,因为印度的色彩比其他任何东西都更具生动的特色。

柔和的形式与鲜明的色彩,在小小的橱窗中形成强烈的冲突,给人一种直白又深刻的三维空间印象,而爱马仕的产品,则在这种高饱和的色彩对比中,达到了漂浮在空中的奇妙和谐。

 

2007年—来跳舞吗?

2007.11.22-2008.1.15

【宇宙之舞】

by Kengo Kito

7.19-9.18

【就在落幕之后】

by Konstantin Grcic

 

2006年—空中巴黎

2006.11.16-2007.1.16

【满足的时刻】

by 中村哲也

7.20-9.11

【航空邮来的巴黎】

by Ronan&Erwan Bouroullec

 

2005年—逝者如斯

2005.11.17-2006.1.17

【空荡的游泳池(错误)】

by Philippe Ramette

5.19-7.19

【水磨坊】

by Jorge Pardo

 

2004年—色彩与幻想

9.16-11.16

【解谜方块】

by Constantin and Laurene

7.22-9.14

【粉色】

by Kengo Kito

 

2003年—地中海

2003.11.20-2004.1.13

【在北极野餐】

by Jon Kessler

1.30-4.1

【启程】

by 中村哲也

 

2002年—手

10.31-12.17

【窗中花园】

by Kon Izumi

2.14-4.9

【疾驰】

by 吉冈德仁

 

2001年—寻找地球之美

10.23-12.6

【拉链】

by Groovisions

2001.12.7-2002.12.12

【狩猎】

by Leila Menchari

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